Η σύνθεση με τη Μόνα Λίζα από τον Καζίμιρ Μαλεβίτς είναι μια συναρπαστική έκπληξη στον χώρο της τέχνης. Με τον αινιγματικό πίνακά του, ο διάσημος ρώσος καλλιτέχνης διαστρεβλώνει την κλασική μορφή της Μόνα Λίζα, δημιουργώντας ένα έργο που προκαλεί σκέψεις και συζητήσεις. Ας εξερευνήσουμε αυτή τη μοναδική δημιουργία και τον τρόπο με τον οποίο ο Μαλεβίτς αναμειγνύει τον κλασικό με το σύγχρονο, δημιουργώντας ένα έργο που ανατρέπει τις παραδοσιακές αντιλήψεις μας για την τέχνη.
Πίνακας περιεχομένων
- Η σύνθεση του έργου “Η Μόνα Λίζα” από τον Καζίμιρ Μαλεβίτς
- Η επίδραση της Μόνα Λίζα στο έργο του Μαλεβίτς
- Οι γεωμετρικές φόρμες στη σύνθεση του πίνακα
- Η χρήση του χρώματος στην εικόνα
- Η παρουσία του αφηρημένου στοιχείου στον πίνακα
- Η συνύπαρξη του κλασικού και του μοντέρνου στο έργο
- Η αίσθηση της κίνησης στη σύνθεση
- Η ανατροπή του κλασικού ντεκόρ
- Το μήνυμα πίσω από την επιλογή της Μόνα Λίζα
- Η επιρροή του παρελθόντος στην αισθητική του έργου
- Η αναζήτηση της ισορροπίας στη σύνθεση
- Η σχέση του φωτός και της σκιάς στην εικόνα
- Η αισθητική της απλότητας και η σημασία της
- Τα συμβολικά στοιχεία στη σύνθεση του πίνακα
- Η αλληλεπίδραση με το θεατή και οι αντιλήψεις του
- Η σημασία της γραμμής στη σύνθεση
- Η αρμονία των χρωμάτων στον πίνακα
- Ο διάλογος μεταξύ της Μόνα Λίζα και του τοπίου
- Η αισθητική ανανέωση μέσα από τη σύνθεση
- Ερώτηση και Απάντηση
- Συνοπτικά
Η σύνθεση του έργου “Η Μόνα Λίζα” από τον Καζίμιρ Μαλεβίτς
είναι μια μοναδική ερμηνεία του διάσημου πίνακα του Λεονάρντο ντα Βίντσι. Ο Μαλεβίτς απεικονίζει με τον δικό του αφηρημένο και γεωμετρικό τρόπο την μυστηριώδη γυναίκα με τον μοναδικό της χαμόγελο.
Ο καλλιτέχνης χρησιμοποιεί κύρια γραμμικά στοιχεία και απλές χρωματικές αντιθέσεις για να δημιουργήσει ένα σύγχρονο και πρωτοποριακό έργο εμπνευσμένο από την κλασική τέχνη της Ιταλίας της Αναγέννησης. Η αφαιρετική αντίληψη του Μαλεβίτς φέρνει μια νέα προοπτική στην ερμηνεία της “Μόνα Λίζας”, κάνοντάς μας να σκεφτούμε τον πίνακα με διαφορετικό τρόπο.
Η επίδραση της Μόνα Λίζα στο έργο του Μαλεβίτς
Η Μόνα Λίζα είναι ένα από τα πιο διάσημα έργα τέχνης στον κόσμο και έχει επηρεάσει αμέτρητους καλλιτέχνες μέσα από τον χρόνο. Ο Μαλεβίτς, με το έργο του “Composition with the Mona Lisa”, αναδεικνύει μια μοναδική οπτική της Μόνα Λίζα, προσδίδοντάς της μια νέα διάσταση και έναν σύγχρονο τρόπο προσέγγισης.
Μέσα από το έργο αυτό, ο Μαλεβίτς συνδυάζει τη μυστηριώδη ομορφιά της Μόνα Λίζα με την αφηρημένη γεωμετρία που χαρακτηρίζει το έργο του. Με τη χρήση γωνιών και γραμμών, δημιουργεί ένα παιχνίδι φωτός και σκιών που προκαλεί τον θεατή να ανακαλύψει νέες πτυχές της γνωστής προσωπικότητας και να εξερευνήσει την ομορφιά μέσα από διαφορετικό πρίσμα.
Οι γεωμετρικές φόρμες στη σύνθεση του πίνακα
Ο Kazimir Malevich, ένας από τους κορυφαίους πρωτοπόρους της γεωμετρικής τέχνης, επηρεάστηκε σημαντικά από την Μόνα Λίζα στη δημιουργία του πίνακα “Σύνθεση με τη Μόνα Λίζα”. Ενώ η Μόνα Λίζα αποτελεί ένα από τα πιο διάσημα έργα τέχνης της Αναγέννησης, ο Malevich επαναπροσέλαβε τη φιγούρα της σε ένα νέο περιβάλλον γεωμετρικών φόρμων.
Στον πίνακα αυτό, η Μόνα Λίζα είναι αφαιρεμένη από το φυσικό της πλαίσιο και αποτελείται από γεωμετρικά σχήματα όπως τετράγωνα και κύκλους. Αυτή η σύνθεση προσφέρει μια νέα ερμηνεία της κλασικής παρουσίασης της Μόνα Λίζας και αποτελεί ένα ενδιαφέρον παράδειγμα πως η γεωμετρία μπορεί να εφαρμοστεί στην τέχνη με δημιουργικό τρόπο.
Η χρήση του χρώματος στην εικόνα
Ο Καζίμιρ Μαλεβίτς ήταν ένας από τους κορυφαίους και καινοτόμους ζωγράφους του 20ού αιώνα, με το έργο του να επηρεάζει τον κόσμο της τέχνης με τον άκρως αφαιρετικό και γεωμετρικό του ύφος. Με το έργο “Composition with the Mona Lisa”, ο Μαλεβίτς δημιούργησε μια μοναδική σύνθεση που συνδυάζει το παραδοσιακό πορτρέτο της Μόνα Λίζα με τον αφηρημένο και γεωμετρικό κόσμο του. Μέσα από τη χρήση του χρώματος, ο Μαλεβίτς δημιούργησε ένα έργο που προκαλεί τον θεατή να σκεφτεί και να αναρωτηθεί.
Η σύνθεση του έργου αναδεικνύεται μέσω της αντίθεσης μεταξύ των έντονων χρωμάτων και των γεωμετρικών σχημάτων που χρησιμοποιεί ο καλλιτέχνης. Η Μόνα Λίζα παρουσιάζεται σαν στοιχείο που αντιδρά με τον αφηρημένο κόσμο γύρω της, δημιουργώντας έναν διάλογο μεταξύ της παράδοσης και της καινοτομίας. Ο Μαλεβίτς με τη χρήση του χρώματος καταφέρνει να καταγράψει μια συναρπαστική αντίθεση που προκαλεί τον θεατή να ανακαλύψει καινούριες διαστάσεις στην τέχνη.
Η παρουσία του αφηρημένου στοιχείου στον πίνακα
Στη σύνθεση με την Μόνα Λίζα του Kazimir Malevich, το αφηρημένο στοιχείο παίζει έναν κυρίαρχο ρόλο. Ο ίδιος ο πίνακας αποτελείται από γεωμετρικά σχήματα και απλές γραμμές, που συνδυάζονται για να δημιουργήσουν μια πρωτοποριακή αντίληψη της τέχνης. Το αφηρημένο στοιχείο επιτρέπει στον θεατή να ανακαλύψει νέες πτυχές και να διαπραγματευτεί την πραγματικότητα μέσα από μια διαφορετική οπτική γωνία.
Η αντίθεση μεταξύ της κλασικής αναπαράστασης της Μόνα Λίζα και της αφηρημένης ερμηνείας της από τον Malevich αποτελεί ένα ενδιαφέρον παράδειγμα πώς το αφηρημένο στοιχείο μπορεί να ανανεώσει έναν κλασικό θεματικό κύκλο. Μέσα από αυτήν την αναδιατύπωση, ο Malevich αναδεικνύει τη δύναμη της γεωμετρίας και της αφαιρετικής τέχνης στην αντιμετώπιση της παράδοσης και της κανονικότητας. Με bold style.
Η συνύπαρξη του κλασικού και του μοντέρνου στο έργο
Η ενδιαφέρουσα αντιμετώπιση της συνύπαρξης του κλασικού και του μοντέρνου στο έργο “Composition with the Mona Lisa” του Kazimir Malevich αποδεικνύει τον τρόπο με τον οποίο ο καλλιτέχνης συνδυάζει διαφορετικές αισθητικές για να δημιουργήσει μια μοναδική σύνθεση. Μέσα από την αντίθεση της κλασικής προέλευσης της Μόνα Λίζας με την μοντέρνα προσέγγιση του Malevich, το έργο δημιουργεί έναν αινιγματικό διάλογο μεταξύ του παρελθόντος και του παρόντος.
Ο συνδυασμός της γεωμετρικής αφαιρετικής τέχνης του Μαλεβίτς με την ρεαλιστική απεικόνιση της Μόνα Λίζας δημιουργεί έναν παράλληλο κόσμο όπου οι αντιθέσεις συγκλίνουν σε μια συναρπαστική σύνθεση τέχνης. Η αντίθεση μεταξύ του κλασικού και του μοντέρνου αναδεικνύει την πολυπλοκότητα και την ποιητική δύναμη της τέχνης, παρέχοντας στο θεατή μια μοναδική εμπειρία ανάγνωσης και ερμηνείας.
Η αίσθηση της κίνησης στη σύνθεση
Στη σύνθεση με τη Μόνα Λίζα του Kazimir Malevich, η αίσθηση της κίνησης αναδεικνύεται με έναν μοναδικό τρόπο. Ο συνδυασμός της γεωμετρικής ακρίβειας με την αναδυόμενη δυναμικότητα δημιουργεί έναν ενδιαφέροντα αντίθετο ρυθμό που κεντρίζει το ενδιαφέρον του θεατή.
Ο Malevich μεταφέρει με δεξιοτεχνία την κίνηση στη σύνθεσή του, δημιουργώντας έναν συναρπαστικό συνδυασμό μεταξύ στατικού και δυναμικού. Η Μόνα Λίζα φαίνεται να επηρεάζεται από το περιβάλλον της, λειτουργώντας ως κινητήρια δύναμη που οδηγεί τον θεατή σε ένα ταξίδι μέσα από την αρμονία της γεωμετρίας.
Η ανατροπή του κλασικού ντεκόρ
Η σύνθεση της Μόνα Λίζας με τον Kazimir Malevich είναι μια ανατρεπτική προσέγγιση στο κλασικό ντεκόρ, που σίγουρα θα τραβήξει τα βλέμματα και θα δημιουργήσει συζητήσεις. Η συνύπαρξη της γνωστής πώς και του καλλιτέχνη του συμπερασματικού ιστορικού κίτρινου τετραεδρικού μας ωθεί να αναθεωρήσουμε τις παραδοσιακές αντιλήψεις μας για τον ορισμό της τέχνης και της αισθητικής.
Οι σαφείς γεωμετρικές σχέσεις και οι αιχμηρές γραμμές συνδυάζονται με τη μοναδικότητα της Μόνα Λίζας για να δημιουργήσουν ένα έργο που ξεχωρίζει. σε αυτή τη σύνθεση αποδεικνύει ότι η τέχνη είναι δυναμική και δεν περιορίζεται από στερεότυπα και παραδόσεις. Με τον Malevich, η Μόνα Λίζα αποκτά νέα διάσταση και βαθύτερη σημασία, που προκαλεί τον θεατή να σκεφτεί εκ νέου την ανάγνωση του έργου.
Το μήνυμα πίσω από την επιλογή της Μόνα Λίζα
Η επιλογή της Μόνα Λίζα ως θέμα πίνακα από τον Kazimir Malevich αποτελεί μια ενδιαφέρουσα αναδρομή στον κόσμο της τέχνης. Ενώ είναι γνωστός για την αφαίρεση των αντικειμένων στα έργα του, σε αυτήν την περίπτωση επαναφέρει ένα από τα πιο αναγνωρίσιμα πορτρέτα στην ιστορία της τέχνης.
Μέσα από τη σύνθεσή του, ο Malevich μας προτρέπει να σκεφτούμε τη Μόνα Λίζα με εντελώς νέο τρόπο. Οι γεωμετρικές μορφές και οι απλές γραμμές που χρησιμοποιεί αναδεικνύουν την ομορφιά και την απλότητα του έργου του, παραπέμποντας μας στην ουσία και στη βαθύτερη σημασία της μοναδικής ζωγραφιάς του Leonardo da Vinci.
Η επιρροή του παρελθόντος στην αισθητική του έργου
Ο Καζίμιρ Μαλεβίτς, ένας από τους πιο σημαντικούς καλλιτέχνες της ουτοπικής κίνησης, δημιούργησε το έργο “Composition with the Mona Lisa” με έμπνευση από την πασίγνωστη πίνακα της Μόνα Λίζα. Παρακάμπτοντας τους κανόνες της αναπαράστασης και της πραγματικότητας, ο Μαλεβίτς δημιούργησε ένα έργο που συνδυάζει την κλασική αισθητική με την αφηρημένη γεωμετρία.
φαίνεται στην αντιμετώπιση της Μόνα Λίζα ως σύμβολο και όχι ως απλή αναπαράσταση μιας μορφής. Μέσα από την αφαιρετική προσέγγιση του, ο Μαλεβίτς αφήνει τον θεατή να ανακαλύψει νέες διαστάσεις και ερμηνείες στο έργο του, περνώντας από το παρελθόν στο μέλλον της τέχνης.
Η αναζήτηση της ισορροπίας στη σύνθεση
Η σύνθεση με την Μόνα Λίζα από τον Καζίμιρ Μαλεβίτς αναζητά την ισορροπία μεταξύ του ρεαλισμού και της αφαιρετικής τέχνης. Ο Μαλεβίτς αναδεικνϋει τον συγκριτισμό μεταξύ της κλασικής προσωπογραφίας της Μόνα Λίζας με την γεωμετρική απλότητα που χαρακτηρίζει την καλλιτεχνική του δημιουργία.
Με bold χρωματιστά τετράγωνα και γραμμές, ο Μαλεβίτς δημιουργεί μια μοναδική αισθητική που προκαλεί τον θεατή να σκεφτεί την αλληλεπίδραση μεταξύ της τέχνης και της πραγματικότητας. Η σύνθεση του έργου αναδεικνύει τη σημασία της ισορροπίας και της αρμονίας στην τέχνη, καθιστώντας την προκλητική και παράλληλα εντυπωσιακή.
Η σχέση του φωτός και της σκιάς στην εικόνα
Η Μόνα Λίζα, το θρυλικό έργο του Λεονάρντο ντα Βίντσι, αποτελεί ένα από τα πιο γνωστά έργα της τέχνης. Ωστόσο, κάποιοι καλλιτέχνες, όπως ο Καζίμιρ Μαλεβίτς, έχουν επιλέξει να δημιουργήσουν νέες εκδοχές της εικόνας, αλλάζοντας τη σχέση του φωτός και της σκιάς στην εικόνα.
Ο Μαλεβίτς, με το έργο του “Σύνθεση με τη Μόνα Λίζα”, εξερευνά την έννοια της αφαίρεσης και της γεωμετρίας στην τέχνη. Χρησιμοποιώντας γραμμές, τετράγωνα και τεράστιες μονόχρωμες επιφάνειες, δημιουργεί μια νέα ερμηνεία της Μόνα Λίζα, αλλάζοντας τη σκίαση και την αίσθηση του χώρου στην εικόνα, παραμένοντας παράλληλα πιστός στην κλασική εικόνα που όλοι γνωρίζουμε.
Η αισθητική της απλότητας και η σημασία της
Η μοναδικότητα της Μόνα Λίζα σε συνδυασμό με την απλότητα των γραμμών του Kazimir Malevich δημιουργούν έναν εκρηκτικό συνδυασμό που αιχμαλωτίζει το βλέμμα. Η αισθητική της απλότητας δείχνει ότι η ομορφιά μπορεί να βρίσκεται στα απλά και απέχθηνα πράγματα, αρκεί να τα δούμε με τον σωστό τρόπο.
Μέσα από τον συνδυασμό της Μόνα Λίζα και του Kazimir Malevich, μπορούμε να ανακαλύψουμε ότι η αξία και η ομορφιά των πραγμάτων δεν είναι πάντα ορατή στο πρώτο βλέμμα. Συχνά χρειάζεται να εστιάσουμε στις λεπτομέρειες και στην απλότητα των πραγμάτων για να ανακαλύψουμε την πραγματική ομορφιά που κρύβουν.
Τα συμβολικά στοιχεία στη σύνθεση του πίνακα
Στον πίνακα “Σύνθεση με τη Μόνα Λίζα” του Kazimir Malevich, παρατηρούμε μια ενδιαφέρουσα αντιπαράθεση μεταξύ της κλασικής μορφής της Μόνα Λίζα και του αφηρημένου ύφους του ρωσικού καλλιτέχνη. Τονίζει τον τρόπο με τον οποίο ο Malevich αναδιαμορφώνει ένα διάσημο έργο τέχνης, δημιουργώντας μια νέα ερμηνεία μέσω της αφαιρετικής γεωμετρικής σύνθεσης του.
αποδίδουν στον Malevich τη δυνατότητα να ερμηνεύσει την κλασική τέχνη μέσα από το πρίσμα του αφαιρετικού στυλ. Μέσω της χρήσης γεωμετρικών σχημάτων και σκληρών γραμμών, ο καλλιτέχνης δημιουργεί ένα νέο μέσο έκφρασης που αναδεικνύει την αισθητική και την επιρροή του στον τομέα της τέχνης.
Η αλληλεπίδραση με το θεατή και οι αντιλήψεις του
Η σύνθεση με τη Μόνα Λίζα του Kazimir Malevich είναι ένα έργο που προκαλεί σίγουρα αντιδράσεις και αμφιβολίες στον θεατή. Οι γεωμετρικές γραμμές και οι απλές μονόχρωμες επιφάνειες που χρησιμοποιεί ο καλλιτέχνης δημιουργούν ένα ιδιαίτερο στυλ που μπορεί να αναστατώσει την αισθητική του θεατή.
Ορισμένοι θεατές μπορεί να αντιδράσουν αρνητικά στο έργο, θεωρώντας το υπερβολικά αφηρημένο και αδιάφορο. Άλλοι, όμως, μπορεί να εκτιμήσουν τον τρόπο με τον οποίο ο Malevich προσπαθεί να απελευθερώσει την τέχνη από τις παραδοσιακές φόρμες και να προκαλέσει τον θεατή να σκεφτεί εκ νέου τις αντιλήψεις του για την τέχνη και την ομορφιά.
Η σημασία της γραμμής στη σύνθεση
Η γραμμή αποτελεί ένα από τα βασικά στοιχεία στη σύνθεση ενός έργου τέχνης, καθώς μπορεί να δημιουργήσει κίνηση, ροή και δομή στην εικόνα. Στον πίνακα “Σύνθεση με την Μόνα Λίζα” του Kazimir Malevich, η γραμμή χρησιμοποιείται με έντονο και πρωτοποριακό τρόπο, δημιουργώντας έναν διαφορετικό τρόπο αντίληψης της εικόνας.
Η γραμμή στο έργο του Malevich αναδεικνύεται ως βασικό στοιχείο σύνθεσης, παρουσιάζοντας ένα παιχνίδι αντιθέσεων μεταξύ γωνιών, μήκους και διευθύνσεων. Η χρήση της γραμμής ως οπτικού στοιχείου συμβάλλει στην αφαίρεση του αντικειμένου και στην αποδόμηση της πραγματικότητας, δημιουργώντας έναν νέο τρόπο αντίληψης της τέχνης.
Η αρμονία των χρωμάτων στον πίνακα
Σε αυτόν τον πίνακα, ο Kazimir Malevich συνδυάζει με μοναδικό τρόπο το μυστήριο της Μόνα Λίζας με την αφαιρετική τέχνη του. Οι αρμονίες των χρωμάτων που χρησιμοποιεί δημιουργούν έναν εντυπωσιακό συνδυασμό που κεντρίζει το ενδιαφέρον του θεατή και τον καθηλώνει.
Οι λεπτομερείς συνθέσεις και τα γεωμετρικά σχήματα που διακρίνονται στον πίνακα ενισχύουν την αίσθηση της τελειότητας και της συμμετρίας. Με μια γρήγορη ματιά, ο θεατής αντιλαμβάνεται τη συνεκτικότητα και την αρμονία των χρωμάτων που του μεταφέρουν έναν κόσμο γεμάτο διακριτική ομορφιά.
Ο διάλογος μεταξύ της Μόνα Λίζα και του τοπίου
Η Μόνα Λίζα, με τον μυστηριώδη και αινιγματικό της χαρακτήρα, βρίσκεται αντιμέτωπη με έναν παράξενο και πρωτοποριακό καλλιτέχνη, τον Kazimir Malevich. Σε μια συνάντηση που συνδυάζει τον κλασικό ομορφιακό κόσμο της Μόνα Λίζας με την αφαιρετική και γεωμετρική τέχνη του Malevich, ξεκινά ένας διάλογος που αποκαλύπτει νέες διαστάσεις και ερμηνείες.
Το πρόσωπο της Μόνα Λίζας αλληλεπιδρά με το αφηρημένο τοπίο του Malevich, δημιουργώντας μια συναρπαστική αισθητική αντίθεση. Μέσα από τον διάλογο τους, αναδεικνύονται νέες σημειώσεις στον χώρο, το φως, το χρώμα και την ανθρώπινη μορφή, αναδεικνύοντας την ομορφιά που κρύβεται στη σύγκρουση των αντιθέσεων.
Η αισθητική ανανέωση μέσα από τη σύνθεση
Η σύνθεση μεταξύ της Μόνα Λίζας και του Καζίμιρ Μαλεβίτς αντικατοπτρίζει την εξελισσόμενη αισθητική ανανέωση στην τέχνη. Αυτή η απρόσμενη συνάντηση μεταξύ δύο τεράστιων καλλιτεχνών αποκαλύπτει έναν νέο τρόπο σύνθεσης και αντίληψης.
Η αφαιρετική γεωμετρική προσέγγιση του Μαλεβίτς συγκροτεί μια άλλη προοπτική της Μόνα Λίζας, αναδεικνύοντας νέες διαστάσεις και ερμηνείες. Η συνύπαρξη αυτών των αντίθετων στυλ καταδεικνύει τη δύναμη που κρύβεται πίσω από τη σύνθεση και την αισθητική ανανέωση που μπορεί να προκύψει από το απροσδόκητο.
Ερώτηση και Απάντηση
Ερώτηση: Ποιος ήταν ο Kazimir Malevich και ποια ήταν η σημασία του έργου του “Composition with the Mona Lisa” στην τέχνη;
Απάντηση: Ο Kazimir Malevich ήταν ένας Ρώσος καλλιτέχνης που θεωρείται πρωτοπόρος του συμβολισμού και της αφαίρεσης στην τέχνη. Το έργο του “Composition with the Mona Lisa” συνδυάζει τη μυθική φιγούρα της Μόνα Λίζα με τις χαρακτηριστικές γεωμετρικές μορφές που χρησιμοποιούσε στις συνθέσεις του, δημιουργώντας ένα μοναδικό έργο που αναδεικνύει την αναζήτησή του για νέες μορφές εκφρασης.
Συνοπτικά
Καθώς ο Kazimir Malevich συνδέει τον κλασικό πίνακα της Μόνα Λίζα με την αφαιρετική τέχνη του, μεταμορφώνοντας την γνωστή μορφή σε ένα εντυπωσιακό έργο, η σύνθεσή του φαίνεται να αμφισβητεί τα όρια της τέχνης. Με αυτήν την ανατρεπτική προσέγγιση, ο Μαλεβίτς μας υπενθυμίζει τη δύναμη της δημιουργικής ελευθερίας και την ανεξάντλητη έμπνευση που μπορεί να προκαλέσει η τέχνη. Ελπίζουμε ότι αυτή η ανάλυση σας βοήθησε να ανακαλύψετε νέες πτυχές στο έργο αυτού του μεγάλου καλλιτέχνη.
Η σύνθεση με την Μόνα Λίζα του Καζιμίρ Μαλέβιτς αποπνέει τεχνική δεξιοτεχνία με τη χρήση ζωηρών χρωμάτων και εντυπωσιακή σύνθεση. Ο μοναδικός τρόπος που ο καλλιτέχνης αποτύπωσε το θέμα δημιουργεί ένα αισθητικά εντυπωσιακό έργο, με έντονη επίδραση στον θεατή. Η σύνθεση αναδεικνύεται στον καλλιτεχνικό χώρο, προσφέροντας σημαντική αισθητική αξία. Ο συνδυασμός των συναισθημάτων και η καινοτομία που φέρνει ο καλλιτέχνης στο έργο του ενισχύουν την εμπειρία του θεατή, κάνοντας το έργο αυτό αξέχαστο.